蒙特利尔设计工作室Lambert & Fils与米兰DWA设计工作室合作，为米兰设计周设计了一个为期六天的临时开放咖啡馆，旨在激发人们对食物的动态对话。位于Alcova展览，去年推出了米兰设计周上，咖啡馆开放了整个星期，还将在这举办晚宴。
DWA Design Studio的弗雷德里克•德•瓦切特(Frederik De Wachter)和阿尔贝托•阿特萨尼(Alberto Artesani)创建了一个餐饮空间，以工业场馆为背景，这里以前是panettone的工厂。
德瓦赫特介绍说:“这是反数字的，因为我们想让人们彼此交谈，在沙龙期间聚在一起吃饭聊天，而不是仅仅坐在电脑前拍照。”他说:“我们想要营造一种非常放松的氛围，同时又不增加数字化的压力，因此你不会在这个空间里找到任何数字屏幕。”
设计师们把这个项目看作是对家具展上常见展位的一种纠正，DWA Design Studio和Lambert & Fils都没有发现这是一种与人们谈论他们作品的有用方式。德瓦赫特说:“一开始，我们考虑的是阿尔科瓦公司在Populi Uniti网站上的位置。Populi Uniti的意思是‘团结的人民’，所以我们想为人民做点什么，这就给了我们这个名字。”
“我们想让它成为一个非常社交的地方，非常开放，而不是奢华，一个非常友好的地方。把人们和食物结合起来的想法是自然的结论。”
中心元素是一个大型的公共u形桌子，由DWA设计工作室设计，意大利制造商Mariotti Fulget定制。德·瓦赫特说:“灵感来自18世纪的一幅画，画中的餐桌是u型的，我们喜欢这个想法，因为这是一张皇家餐桌，但有一个弯和曲线。”这张桌子是由一种叫做Silipol的材料制成的，最初是由意大利建筑师弗兰科·阿尔比尼创造的。它是由混合和压缩大理石和花岗岩粉末与彩色颜料，并形成板。
Albini用Silipol覆盖了米兰地铁的墙壁，这是设计师们渴望传达的一种联系。桌子被一组豌豆绿色的凳子围绕着。凳子和桌子底部由比利时建筑装饰专家Antoine以同样的绿色触感完成。Antoine负责咖啡馆的许多表面，包括一个戏剧性的红色石灰灰泥背景，与前工厂空间的墙壁相呼应，形成对比，以及与主桌子相邻的中性石灰灰泥墙。食品是由法国制造商Revol在瓷器上镀的。
照明由Lambert & Fils提供，包括最新的两个系列Sainte和Hutchinson。哈钦森吊灯的灵感来自拱门和罗马赤陶土屋顶，吊灯的顶部是扇形的，由铝制成，表面涂有哑光漆。这些灯有单、双、三、四种元素，悬挂在圆形酒吧上方故意可见的黑色长电线上。兰伯特说:“对我来说，这盏灯的字母是1、2、3、4。”工作室也不打算把这些精致的灯做成更大的尺寸。
Lambert & Fils的创始人塞缪尔·兰伯特(Samuel Lambert)最初设计拱形的草图，是因为他厌倦了在设计展上看到普通的拱形，想看看如何更新形状。“对我来说，这是一个建筑参考，”他说，“这是原型，用简单的拱和挤压原型来玩，这也是欧洲屋顶的瓷砖。”
“整个过程就是不添加任何不必要的东西。我们必须弄清楚如何尽可能谨慎地把电线接到玻璃元件的顶部，”Lambert & Fils的合作者Rachel Bussin说，她参与了这个项目。“材料决定了灯的本质。每一个物质方面都是重要的，没有什么是轻浮的。积木很漂亮，玻璃很漂亮，皮带也很漂亮。”
这是Lambert & Fils第一次展示圣光灯，它的规模是根据阿尔科瓦空间设计的。Bussin说:“这种灯具在不占用太多视觉空间的情况下占用了很多空间，这很好。”“不脱离周围环境而存在。我们一直在考虑灯应该放在哪里，以及它将如何与周围的一切进行视觉上的互动。”圆形吧台靠近公共餐桌，顶部是白色水磨石，腿上是厚实的绿色水磨石。白色大理石是Carrara，而绿色大理石则来自意大利阿尔卑斯山。
“这是过去和现在，”项目文本中写道。“因为毕竟，食物是最古老的社交方式，举办宴会是为了庆祝。这不是Instagram的墙，也不是摄影棚。从某种意义上说，这是反数字的。”在米兰设计周期间，其他大胆进军酒店行业的设计师还包括汤姆•迪克森(Tom Dixon)，他在米兰开设了一个永久性基地，Manzoni餐厅和陈列室，以及Maarten Baas，他的Baas酒吧是对米兰流行的酒吧Basso的一种半开玩笑的模仿。
设计公司：蒙特利尔设计工作室Lambert & Fils，米兰DWA设计工作室
设计时间：2019年
项目位置：米兰，意大利
摄影师：Arseni Khamzin
