有物混成，先天地生，寂兮寥兮，独立而不改，周行而不殆。
对自然之物的认知崇尚，万物和谐生长的永恒真谛，赋予了生活诗性、艺术灵魂和创造激情；而在时间长河中延续至今的民族文化艺术，也沉淀出历史的精华，用多元包容、万物一空的姿态，附着于建筑与设计，重塑“贵阳龙里阳光城·望乡”。
追源溯本，自然是云贵之地的馈赠，因此元禾大千在设计上对于山川河流的演绎毫无保留，从外观望整体似云梯而上，石色原始，融于山水之间；内里意境简雅，用极简克制的手法，营造现代建筑所容纳的天地古今，过去与未来、人文与地理、建筑与情感的对撞共鸣在这一空间被吸纳、释放、演绎、传承。
01. 工艺之美，梯田云图
竹，稀松平常，以君子著称，在贵州多山温润的环境里盛产，最后也出现在现代艺术的构想里，其本身具有特殊的力学性能，辅以精巧繁复的编织手法，无论是纹理错落别致、还是迂回重叠的曲度，都让人联想起山间梯田，从而引出“望乡”之名。
△前厅：大型竹编艺术《梯田云图》
泰国艺术家Korakot
人类智慧通过竹编艺术展现的淋漓尽致，同时还让人们重新审视现代工艺之美，真正做到万物取之自然，回馈于天地人和，永久不衰的和谐意境。
02. 气韵生动，流转永续
贵州多山水，且类型多样，流域广泛，四季气候宜人，自然景色壮丽，地理特质鲜明，民族文化更丰富热烈，设计的灵感理念一直基于此。前厅是克制的力量，沙盘模型区则完全将空间打开，打破传统建筑带来的规整感，延伸出山外山、林外林的多元视野，增进思想文化的交流互动。
沙盘区就像微缩的现实图景，有一家一户的温馨惬意，同时又碰撞着不同思想精神，延续多民族之间和而不同的生活文化，在泰国艺术家Korakot的第二件作品《流转永续》上，也表现出这样的情感意境，穿插交织在其中的贵州民族图腾，象征山水与文化交融，它和前厅的作品是唯一打破线条秩序的装置，一张一弛平衡着空间变化。有别于前厅《梯田云图》作品层层递进的情感状态的是，它更自由随性，张力十足，在有限的空间里，不断蜿蜒流转，形成历史与自然的循环。
如梦如幻的未来生活期许
“此次室内设计最大的挑战就是如何创造专属设计与情感共鸣。越简约，越需要细节，否则便会共性代替个性。极简的超现代设计是全球大趋势，但简约之美的背面是失去部分个性，从而陷入‘泛设计’的平庸与冰冷。”设计师说。
为了不让设计陷入平庸，失去个性，确保当代生活者能从设计本质发现真正的“我”和“身份”，第三空间开始，空间情绪回缓，节奏轻盈，注重在人本身。
洽谈区全景透明落地玻璃面向山水溪涧，去色彩化、简约低沉的线条体块家具，质感高级轻柔，结合竹编艺术之美，以及第一、二空间的视觉铺垫，将都市人群隐与归、品质与追求的生活态度，通过大场景、大艺术的辗转顾盼全面映现。
设计一直着力于为当代都市人群，塑造既符合现代审美又极具个性的专属设计，不落于俗，不高瞻远瞩，契合生活、文化传承，让空间实现与人的共情，正如循序渐进的设计过程，如打开一道道层峦叠嶂的视野，充满自然惊喜，又隐隐若现背后的风景，让每一时刻都有新发现。
04. 由内而外，把自然还给自然
人心之动，物使之然也。
如果说上层是一场民族文化与自然艺术的融合，那么下层便是一部简约主义的人文之诗，延续着整体空间布局形态，设计师去符号化、形式化的设计，最终由外及内、由所见到所感的完全回归平静，让人从视觉享受到思想深度一步一步进入情境之中。
一石、一山、一水、一木，也让设计手法从张弛浓缩为低调谦逊，转而注重天然对于空间的影响。餐厅背面粗矿的岩石彷如自生、自长、自成，橱柜、餐桌黑金色调的庄严和原始气息的神秘意象，深邃而显格调，并在极为宽敞通透的空间里，家具、艺术制品皆调剂出形神统一的场域精神。
“简洁不是目的，而是为了突出一个结果，这是当代设计的主旨。”设计师说。
这种结果将餐厅的黑和面向景观敞开的半开放会客区的白净，韵生出平衡，把风之动、光影之动、层林之动收入访客眼中，使得本就纯质的空间在自然美学中置身于“若有若无”的空灵境界，与闹市中那些缺少“人情味”的建筑或设计区分开，倾听自然在诗意设计里野蛮生长。
△亚克⼒⽵⼦与灯光装置的结合，于竹林之下随意陈列的石头，营造出隐秘之境
庄子曰“天地与我并生，而万物与我为一”。
每处看似独立，实质上与整体相连的空间构造、设计表达，亦或是光影变化、材质肌理与色彩运用的细微处理，始于自然，安于自然，遵循着“动静有，则意蕴出”，将设计与生命融合共生，而民族文化、艺术美学的协调，在设计创新中重新解读人类与未来之间的关系，为空间增添一抹哲理之诗。
项目名称：贵阳龙里阳光城·望乡 项目地址：贵阳省 龙里县 贵龙纵线东侧
硬装设计：广东卓艺设计顾问有限公司
软装设计：重庆元禾大千艺术品有限公司
设计时间：2019.05
完工时间：2020.01
△成都新希望D10天府样板间
△重庆融创文旅城曲水风和销售中心
