“ICON+X+C²”的美好生活方程式，在ICON HOTEL的创作中，TOMO将X定义为SELF，从基因、建筑、艺术、边界四个本我维度出发营造酒店空间，用视觉艺术为商业赋能，以极具建筑感的表现形式，匹配深圳这座城的时尚艺术，塑造只属于品牌的ICON。这就是TOMO重塑ICON HOTEL的X世界观，而下一个X会以怎样的理念同样让人期待。
艺术的发生来源于意识
大堂的设计灵感源于布蕾根茨美术馆，设计擭取彼得·卒姆托的建筑艺术语言，以四堵厚墙搭建起内部的轮廓，最大限度引入自然光线的同时，这种结构为空间的动线布局、功能分区带来了更大的自由度与可塑性。
大堂的设计灵感源于布蕾根茨美术馆，设计擭取彼得·卒姆托的建筑艺术语言，以四堵厚墙搭建起内部的轮廓，最大限度引入自然光线的同时，这种结构为空间的动线布局、功能分区带来了更大的自由度与可塑性。
细部
重新排布格局，将地面局部抬高，三面定制的陶砖屏风高墙区隔，用当代语言重新演绎古典园林的多进式动线布局，打造大堂的有趣性，玩出空间质感。纳入自然光线的大面积玻璃窗，略显复古、摩登的家具，渐变古铜色金属墙、玻璃屏风、粗粝底座、半透定制化陶砖墙等设计，粗糙与轻盈的对比材质，增加空间趣味性和流通感
门口的景观、屏风，不同组合方式围合出独立小庭院
从边界，到场所。设计师希望在此模糊空间场所的属性，依托空间所产生的交互的，空间即是产生未知的场所，当空间具备情绪，人会有更高级的体验。设计师借鉴园林造景的手法，在室内营造小处景观，消弭公共空间的视觉和心理边界，让室内外的美好并存，在艺术感知、思维沉浸、灵感绽放的过程中，激发使用者与空间的无限互动。
设计师将连接贯穿两侧过厅的廊道，扩展为标准公区的外延，在此开辟出供住户们品尝茶点、阅读放松之用的餐厅，升级酒店顾客体验。廊道两侧入口的玻璃屏风，增强私密性与仪式感；天花的构造运用古典建筑手法，以弧度元素与高级质感为整个空间定下“建筑艺术”的基调
重组·REMIX
ICON + X + C² = ICON HOTEL
客房设计示意
标间吊顶造型致敬经典的建筑元素，用半弧的建筑体块去塑造顶面，使空间“建筑感”十足，硬装的柔和与硬朗形成对话。突破传统客房给人的既定场景思维，扭转床背45°，打破常规，重新定义客房秩序。45°斜床位，拥有更直接的视野体验，床背拉升出来的45°背面角所衍生出来的灰空间，引入盥洗功能，垂直于背后的卫浴功能配套，空间从整体秩序焕然一新。
“我们于日用必须品以外，必须还有一点，无用的游戏和享乐，生活才觉得有意思。”这是ICON HOTEL官宣的个性主张，也是TOMO在设计中保留与挖掘的新境，如周作人提及：我们看夕阳，看秋河，看花，听雨，闻香，喝不求解渴的酒，吃不求饱的点心，都是生活上必要的 —— 虽然是无用的装点，而且是愈精炼愈好。何为必要？何为无用？艺术就是忙碌生活的“救赎”，在空间中以艺术的语言重组。在客房设计中，创新布局形式，重组建筑语素，搭配凝练线条、高级灰色系、灵活材质，呈现潮人美学新境界
套间内嵌式陈列架，体块穿插构成的盥洗台，让空间显得简约时尚。吊灯的非常态化设计，将灯具的接口隐藏在天花板小圆洞，更具神秘感。
从品牌基因和市场环境出发，尊重年轻人追求个性体验的诉求；从城市和文化双重视角审视空间价值，用观念创新打破建筑、景观、空间、艺术边界；从探索酒店设计的未来观，倡导激发灵感与创造力的重构美学生活方式。
